華彙音響 2021-09-17
5月26-30日,2021年台湖爵士音樂節于國家大劇院台湖舞美藝術中心露天舞臺盛大舉行。
本次音樂節共邀請了包括中國著名爵士小號演奏家李曉川、臺灣金曲獎獲得者爵士鋼琴家秦四風、著名唱作音樂人攀高峰、著名拉丁樂隊Los Amigos、波蘭爵士鋼琴家Michal Ciesielski、聶鑫五重奏Feat蔡劍、美國爵士演奏家高太行及著名歌手褚喬等19支樂隊、音樂人參加。
除此以外,5月29日還邀請了幾個爵士大樂隊到台湖進行演出,包括了北京現代音樂研修學院、CMA爵士大樂隊、北京森霖大樂團和四川音樂學院流行音樂學院爵士大樂隊。整個音樂季中,共有108位音樂家將參與其中。這對於爵士樂迷來說,絕對算得上是初夏的爵士饕餮盛宴了。
爵士樂,對於我個人來說,雖然對它的瞭解非常有限,但是這絲毫不妨礙我對這個音樂類型的喜愛與欣賞。爵士樂起源於美國,是從黑人音樂發展出來的一個分支。因此從某個角度來說,在我國甚至整個亞洲,還是屬於一個相對小眾的音樂類型。
爵士樂相比於交響樂,它少了一些規矩。相比於流行音樂,它少了一些平易近人。相比於搖滾樂,它少了一些衝擊力。但爵士樂的輕鬆慵懶、不拘一格和出人意料,正是它最吸引人的地方。
牛油果樂隊
我們先來瞭解一下爵士樂樂隊的基本配器:
一般來說,一個小型樂隊都至少會有三樣樂器:鼓組、鋼琴和低音提琴,這可以算是基本的樂隊構成。在沒有獨立歌手的情況下,則有可能是由鋼琴手來進行演唱。
進一步擴展,會加入小號、薩克斯、長號或其他樂器,就變成了我們所說的四重奏,但這並不是絕對的。我一直認為,爵士樂最大的魅力就在於“即興”,它不僅可以即興的演奏,並且用什麼樣的樂器來演奏也完全可以是即興的。
在更大一些的爵士樂樂隊中,除了上述樂器還可能包括吉他、班卓琴、單簧管、小提琴、大提琴等樂器。而一個爵士樂大樂隊編制通常是由17位樂手組成,包括五支不同種類的薩克斯、四支小號、四支長號、鼓組、低音大提琴、鋼琴和吉他。
與大家簡要的分享了爵士樂的一些基本配器資訊之後,還想跟大家再分享一下個人對這些樂器的一些理解。
鼓組
在我個人看來,“一個好的鼓手頂起一個好的樂隊半邊天”這句話一點都不誇張。因為鼓手不僅要負責對於整個樂隊節奏的把控,同時還要能夠給樂隊帶來激情。另外,絕對不是鼓越響越好。我最喜歡聽的就是爵士鼓裡面的snare brush(用鼓刷來刷軍鼓)。刷好了就好像是給人的靈魂在撓癢癢,刷不好就跟貓爪子撓鐵門一樣,沒什麼區別。
小號
由於爵士樂裡面的小號節奏多變,對於樂手在氣息方面有著更高的要求。氣不夠就會斷,打亂了節奏。小號的指法組合並不多,同一個指法可以有不同音高,這就需要用到氣息(包括嘴部肌肉)來控制音高。所以說,一個好的爵士樂小號手演奏出來的音樂一定是張弛有度、變化多端;音高而不尖,有力而不炸。
低音大提琴
一提起“貝斯”這個詞,在一般的搖滾樂隊或者流行樂隊裡面,存在感都好像有點“小透明”。以至於很多時候貝斯手都會被調侃,具體被調侃的資訊,大家可以上網自行搜索。而在爵士樂裡,真正的“貝斯手”是低音大提琴,是爵士樂裡面非常非常重要的組成部分。低音大提琴在爵士樂當中,經常使用撥弦演奏,那種沉穩的跳躍感是在其他音樂類型裡面非常難體會到的。
如果讓我用一個比較不恰當的形容來說,低音大提琴撥弦就好像是籃球場上靈活的胖子一樣。你以為他很笨,但是當他飛躍在你頭頂的時候,你能做的只有“膜拜”二字。
人聲
在爵士樂當中,我個人最喜歡的“大煙嗓”。人聲這個東西,可以說是世界上最為精妙、最有意思的樂器。而爵士樂當中的“大煙嗓”,只要一開口,就可以讓人起一身雞皮疙瘩。“大煙嗓”一開口就有一種歷史的滄桑感,尤其是低沉男聲的“大煙嗓”,分分鐘就能讓人陶醉在其中。再加上歌者閉眼搖頭晃腦打著節拍,肢體隨音樂律動。低沉且帶有顫動的聲音,慵懶但不鬆散、直擊靈魂。
2021 TAIHU JAZZ FESTIVAL
但不管是樂器還是人聲,在如今規模化的演奏會當中,都離不開擴聲設備的支援。
如果你想要聽清鼓刷與鼓皮的震顫摩擦,如果你想要享受小號的清晰透徹,如果你想感受每一次低音大提琴撩撥心弦的感覺,又或者你僅僅想要沉浸在歌者慵懶的聲音裡,度過一段無所事事的時間...
一個好的擴聲系統是必不可少的。
此次台湖爵士音樂節,使用了由國家大劇院提供的法國L-Aoucsitcs品牌流動系統。主擴系統採用K2,搭配吊掛K1-SB和落地堆疊的SB28次低頻揚聲器。這樣的搭配,在台湖舞美藝術中心露天劇場應用也是首次。
通過觀眾對於演出的回饋,這套主擴系統可以說是比較成功的。K2具有單體聲壓級大,頻響一致性好的特點。在這個場地當中使用K2,通過LA8功放進行驅動。由於功率儲備足夠,尤其對於小號的高音部分演奏,以及其他高頻信號源的重播,可以在真正意義上做到清澈響亮而不刺耳,讓人聽起來非常的舒服。
SD10
好的聲音不僅僅得益於L-Acoustics擴聲系統。通過DiGiCo SD10調音台進行音源混合及處理,將最符合觀眾審美的聲音送到擴聲系統當中也功不可沒。
除此之外,前區補聲使用了KARA,樂手監聽則使用了L-Acoustics X15及X12音箱,保證了舞臺上樂手對於聲音的把握。
分享一個小插曲:
在系統調試過程當中,由於露天劇場的非對稱性,在結構搭建時,有一側的結構對於K2的中高頻出現了一定的影響,這是干涉原因導致了頻段上的缺失。通過SoundVision建模與現場對比,周鳳歆老師很快的發現了這個問題,並通過對音箱角度的調整避免了這個問題。
SV圖
敲黑板:注意!在這裡面周老師主要使用的是物理調節,而非DSP調節,具體的原因可以參考《關於均衡的那點兒事兒 04》(點擊瞭解)。有些時候,DSP不是萬能的,物理設置正確才是一個好的擴聲系統的基礎哦~
今年的台湖爵士音樂節已經完美落下帷幕,讓我們期待明年台湖爵士音樂節可以帶來更多樂隊,更多爵士樂種類,讓更多的觀眾瞭解和喜歡上爵士樂。